Từ ngôn từ đến nghệ thuật: Cách AI biến tầm nhìn của nhà văn thành những hình minh họa tuyệt đẹp

Bạn là một nhà văn đang gặp khó khăn trong việc đưa các nhân vật của mình vào cuộc sống thông qua hình minh họa? Bạn vẫn đang trong quá trình tạo nên câu chuyện của mình, nhưng rất muốn thấy tầm nhìn của mình được thể hiện trên trang giấy? Công nghệ trí tuệ nhân tạo có thể là giải pháp mà bạn đang tìm kiếm. 

Hãy cùng chúng tôi khám phá câu chuyện của Paula, một nhà văn nữ tài năng đã sử dụng trí tuệ nhân tạo để nâng cao kỹ năng viết truyện của mình và đưa các nhân vật của mình vào cuộc sống. Hành trình của Paula là một ví dụ đầy cảm hứng về cách mà trí tuệ nhân tạo có thể trở thành một công cụ hữu ích cho nhà văn.

Hiện tại, Paula đang làm việc trong lĩnh vực sức khỏe công nghệ, nhưng đã viết truyện viễn tưởng cho người trẻ trên mạng trong hơn sáu năm. Cô ấy cho biết viết lách mang lại sự giải tỏa cho cô ấy khỏi những thách thức của cuộc sống hiện đại. Nó cũng cung cấp cho cô ấy một thế giới sống động và không ngừng tiến hóa, là nơi trú ẩn khỏi sự hỗn loạn của thế giới hiện tại và cho phép cô ấy kết nối với độc giả và nhà văn trên toàn thế giới.

Tuy nhiên, viết cũng có thể trở thành nguồn căng thẳng và sự thất vọng.

CÂU HỎI: BẠN BẮT ĐẦU VIẾT NHƯ THẾ NÀO VÀ QUÁ TRÌNH HIỆN TẠI CỦA BẠN LÀ GÌ?

Tôi xấu hổ phải thừa nhận, nhưng tôi bắt đầu viết fan fiction của Jane Austen trên một trang web fan fiction rất nổi tiếng. Dù đã đọc những cuốn sách đó, tôi vẫn muốn biết điều gì xảy ra với những cặp đôi lãng mạn đó sau khi câu chuyện kết thúc!

Dần dần, tôi bắt đầu viết truyện nguyên tác trên một trang đọc truyện trực tuyến được gọi là Wattpad. Ban đầu, tôi gặp khó khăn. Tôi không thể hoàn thành những câu chuyện đã bắt đầu, và tôi không thể hiểu tại sao.

Cuối cùng, tôi nhận ra mình là một người viết theo hình thức nghe, có nghĩa là khi tôi viết một câu chuyện, tôi có thể nghe cuộc hội thoại của các nhân vật của mình trước khi tôi tưởng tượng ra họ. Và dù tôi rất yêu những nhân vật của mình, nhưng chúng vẫn không thể hoàn thiện vì tôi không thể hình dung họ trong đầu mình.

Điều này có nghĩa là hình ảnh trở thành yếu tố quan trọng trong quá trình viết của tôi.

CÂU HỎI: TRƯỚC KHI TÌM ĐẾN OPENART BOOTH, BẠN ĐÃ THỬ NHỮNG GIẢI PHÁP NÀO?

Thường thì, để tạo ra những hình ảnh này, tôi sẽ tập hợp các hình ảnh và ảnh chụp màn hình của các diễn viên giống nhân vật mà tôi đang viết về. Và sau đó, giống như rất nhiều tác giả khác, tôi sẽ tạo ra các bảng tạo cảm hứng và thu thập hình ảnh của các địa điểm, đạo cụ và tài sản để ghim lên xung quanh máy tính của tôi để giữ cho tôi luôn cảm thấy được truyền cảm hứng.

Tuy nhiên, câu chuyện chính của tôi, The Otherworlders, có một dàn diễn viên đa dạng gồm 9 nhân vật khác nhau. Vì vậy, việc tập hợp tham chiếu và cảm hứng cho chúng tôi mất rất nhiều thời gian.

Đôi khi tôi đã thử tự thiết kế các nhân vật của riêng tôi. Nhưng mỗi lần làm vậy, quá trình trở nên rất dài và đắt đỏ. Tôi nghĩ đối với một tiểu thuyết vẫn đang trong quá trình phát triển, thì việc này có thể không phải là điều hiệu quả và tiết kiệm nhất vì mọi thứ vẫn đang tiến triển trong đầu của bạn.

Vì vậy, vì tôi không thể vẽ được một nhân vật đơn giản nào và tìm kiếm ảnh tham khảo và đặt hàng từ người khác đang trở thành vấn đề nan giải, tôi rất hào hứng khi AI xuất hiện trên thị trường. Sau nhiều năm làm việc trong lĩnh vực công nghệ và luôn xem mình là người nhận thức sớm, tôi cũng rất háo hức khi bắt đầu khám phá.

Nhưng vì một lý do nào đó, những AI tools không hiệu quả như tôi mong muốn. Mặc dù tôi hiểu các khái niệm đằng sau công nghệ, sử dụng tất cả các mô hình và nền tảng mới nhất và xem hàng giờ video trên Youtube, nhân vật của tôi vẫn có hai cái đầu, cảnh quan của tôi mờ nhạt và tòa nhà của tôi sẽ nghiêng với một góc 45 độ.

Không cần phải nói, đối với AI, tôi không tìm thấy các công cụ phù hợp để giúp tôi sáng tạo. Thay vào đó, tôi chỉ càng ngày càng cảm thấy thất vọng hơn.

Và đó là lý do OpenArt’s Photo Booth xuất hiện.

CÂU HỎI: QUY TRÌNH CỦA BẠN KHI SỬ DỤNG OPENART PHOTO BOOTH LÀ GÌ?

Bởi vì Photo Booth rất dễ sử dụng, tất cả những gì tôi cần làm là tìm kiếm các hình ảnh mẫu các mô hình trí tuệ nhân tạo của mình. Ban đầu, tôi đã quyết định tạo một mô hình cho mỗi trong số chín nhân vật chính của mình. Và vì Photo Booth rất tiết kiệm, tôi có thể dễ dàng làm điều đó mà không cần phải chi tiêu quá nhiều cho ngân sách tạo hình nhân vật hoặc hạn chế khả năng thử nghiệm sáng tạo của mình.

Photo Booth của OpenArt khá khác biệt so với bất kỳ nền tảng nghệ thuật AI nào mà tôi đã sử dụng trước đây. Họ có những danh mục phong cách, hay còn gọi là Presets, được tuyển chọn kỹ lưỡng, và những prompt chủ đề độc quyền có thể tạo ra gần 100 hình ảnh và minh họa từ chỉ một bộ. 

Vì vậy, đối với quy trình của tôi, tôi chỉ cần tạo ra các mô hình của mình bằng cách chọn những hình ảnh phù hợp nhất mà tôi có thể tìm thấy, mua bất kỳ gói phong cách nào tôi cảm thấy thu hút và sau đó chạy các mô hình của mình thông qua Photo Booth. Khi làm như vậy, tôi luôn nhận được những hình ảnh chất lượng cao trong rất nhiều phong cách khác nhau. 

Nhưng tốt nhất trong tất cả, tôi không còn bị căng thẳng khi cố gắng tạo ra các prompt phức tạp để tạo ra những hình ảnh có thể sử dụng. Tôi chỉ cần tìm đúng hình ảnh một lần, sau đó để Photo Booth xây dựng mô hình của tôi.

CÂU HỎI: LỢI ÍCH CỦA VIỆC SỬ DỤNG OPENART PHOTO BOOTH LÀ GÌ?

Ngoài việc dễ sử dụng, Photo Booth cũng rất linh hoạt. Bằng cách sử dụng các Gói phong cách, tôi có thể tạo ra nhiều hình ảnh và minh họa trong các phong cách mà tôi không bao giờ tưởng tượng được, và tất cả đều được thực hiện trong thời gian dưới một giờ.

Ngoài ra, với các Gói phong cách, tôi có thể xem các nhân vật của mình được hiển thị bằng các phương tiện khác nhau, trong nhiều tư thế khác nhau và biểu lộ các cảm xúc khác nhau. Điều này giúp tôi hình dung chúng tốt hơn, từ đó tạo ra những tính cách phong phú và các mối quan hệ giữa nhân vật thú vị hơn. Điều tương tự cũng xảy ra với cảnh quan và bối cảnh. Photo Booth giúp tôi biến những hình ảnh trong đầu thành hiện thực.

Cuối cùng, tôi có thể tạo ra các hình minh họa nhân vật mà đại diện cho đa dạng của dàn nhân vật mà tôi viết về. Các nhân vật của tôi sẽ trông giống như chủng tộc, dân tộc, hoặc thậm chí là loài người ngoài hành tinh mà tôi đã chọn cho họ, thay vì tất cả đều trông giống nhau.

CÂU HỎI: BẠN NHẬN XÉT VỀ NHỮNG KHẢ NĂNG MÀ OPENART CÓ THỂ CẢI TIẾN ĐỂ GIÚP BẠN HƠN?

Tôi đã nghe qua trên Discord rằng công cụ chỉnh sửa tích hợp sẽ sớm được phát triển và điều đó thật sự thú vị! Tôi cũng muốn thấy một cách dễ dàng để tạo ra các biến thể trên một hình ảnh cụ thể. Đôi khi bạn sẽ tạo ra một bức ảnh đã đạt đến 80-90% như những gì bạn muốn. Có thể tạo ra các thay đổi nhỏ hơn trên một hình ảnh cụ thể sẽ là một cách tuyệt vời để điều chỉnh nó một cách tinh tế mà không phải dựa vào phần mềm chỉnh sửa ảnh.

CÂU HỎI: BẠN CÓ GIỚI THIỆU QUY TRÌNH LÀM VIỆC CỦA MÌNH CHO NHỮNG NHÀ VĂN KHÁC KHÔNG?

Chắc chắn! Việc viết tiểu thuyết yêu cầu rất nhiều năng lượng tâm lý và sáng tạo, vì vậy việc phải học công nghệ mới, dù có hữu ích như thế nào, thường làm cho người ta cảm thấy sợ hãi và áp lực. Nhưng Photo Booth của OpenArt giúp cho việc này trở nên dễ dàng.

Tuy nhiên, tôi muốn đề xuất với các nhà văn nên xem Photo Booth như một công cụ để khám phá và truyền cảm hứng hơn là để tạo ra một bộ ảnh minh họa hoàn hảo cho công việc của họ. Các trình tạo nghệ thuật AI có thể rất khó tính, dù prompt hay nền tảng có tốt đến đâu, điều đó có nghĩa là bạn có thể phí nhiều thời gian chỉnh sửa prompt để cố gắng tạo ra bức tranh hoàn hảo mà bạn có trong đầu.

Nhưng tôi nghĩ một cách sử dụng tốt hơn của nền tảng, và của thời gian của mình, là tận dụng cả sự đa dạng và số lượng hình ảnh bạn nhận được với mỗi thế hệ Photo Booth và để đó kích thích và nuôi dưỡng sáng tạo của bạn. Vì hình ảnh có thể từ rất chân thực đến phong cách anime, tranh nước hay tranh sơn dầu, bạn sẽ có được một số hình ảnh hoặc minh họa phù hợp rất tốt với công việc hiện tại của bạn. Đối với phần còn lại của hình ảnh, theo cách nhìn của tôi, bạn có các tài sản bạn có thể sử dụng trong các dự án sau này, hoặc trong hoạt động tiếp thị và truyền thông xã hội của bạn, hoặc thậm chí để chúng truyền cảm hứng cho các tác phẩm và dự án mới đi vào tương lai.

Nếu bạn muốn biết thêm về trải nghiệm của Paula với Photo Booth của OpenArt, hãy liên hệ với cô trên Instagram hoặc Twitter.